Plácido Domingo, Elisabete Matos, Ángeles Blancas, Stefano Palatchi, Ángel Ódena, María Rey-Joly
Coro y Orquesta Sinfónica de Madrid
Director: García Navarro
RTVE Música 65169
2CDs
La obra, como bien afirma Emilio Casares, “supuso un cambio en la mentalidad musical de la ópera en España”, pues Margarita la tornera propicia un cambio cualitativo y estilístico en relación a la ópera del XIX, dando entrada a España en la modernidad. La ópera, de aventuras pías y donjuanescas, posee “una nueva estética que potencia el drama lírico, exige que lo episódico, lo accidental, desaparezcan para concentrarse en la esencia del drama.” Margarita la tornera se mueve por las mismas tendencias estéticas que acontecían en la Europa finisecular: Wagner, el último Verdi, Mussorgsky, Debussy, Puccini, el verismo e, incluso, Richard Strauss. Añade Casares que “esta mirada al gran lenguaje europeo está presente en una orquestación densa, en unas armonías ricas, que se alejan de la zarzuela y que transmiten el fuerte dramatismo que predomina en la obra.”
Estrenada en el Teatro Real de Madrid, Margarita la tornera no se oía, a causa de un incomprensible olvido, desde 1909, a pesar de que en su día constituyó uno de los mayores éxitos de la ópera española, realizada sobre un libreto escrito en 1895 por Carlos Fernández Shaw, sobre una leyenda o milagro de la Virgen recogido por José de Zorilla, que, con múltiples variantes, está presente en diversos países europeos desde el siglo XIII.
Fue en diciembre de 1999, como conmemoración del primer centenario de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), cuando la ópera Margarita la tornera volvió al escenario del Teatro Real, que contó con la excelente participación de artistas de la talla de Plácido Domingo, Ángeles Blancas, Elisabete Matos, Stefano Palatchi, Ángel Ódena y María Rey-Joly en los roles principales. Las retransmisiones de Radiotelevisión Española han permitido editar el registro en vivo de aquellas sesiones, primera grabación mundial, un gran acontecimiento musical que sirvió para aseverar la gran talla de la batuta de García Navarro y como una de las primeras participaciones del recién fundado Coro de la Sinfónica de Madrid. primera grabación mundial, gran acontecimiento musical.
Este reestreno se enmarcó dentro de la política de recuperación de nuestro legado musical que viene desarrollando desde hace tiempo la SGAE, a través del Instituto Complutense de Ciencias Musicales (ICCM). La edición crítica de la partitura, de la que se efectuaron los consabidos y pertinentes recortes que facilitaron su puesta en escena (Emilio Sagi fue, precisamente, el encargado en el Real de la dirección escénica), fue realizada por el maestro José Luis Turina, a partir de los manuscritos conservados en la Biblioteca Nacional y en la propia sede de la SGAE.