Las seis producciones de esta edición, desarrollada del 3 al 18 de julio, se celebrarán en San Lorenzo de El Escorial, Aranjuez y Alcalá de Henares
En su 3.ª edición, el Festival Ópera a Quemarropa consolida su compromiso con la ópera de cámara y se abre a la producción, la coproducción, los estrenos y la difusión del género dentro y fuera de la Comunidad de Madrid.
Para ello este año impulsa alianzas con instituciones como el Gran Teatre del Liceu, el Teatro de la Maestranza y Ópera de Tenerife, con el objetivo de situar la región madrileña como un nodo activo de creación, coproducción y circulación de ópera contemporánea’, según afirman los directores artísticos Ruth González y Ricardo Campelo.
Programación
Riesgo artístico, excelencia musical y visión de futuro se combinan en las seis propuestas de este año, que se podrán disfrutar en San Lorenzo de El Escorial, Aranjuez y Alcalá de Henares del 3 al 18 de julio.
Svadba, una ópera a capela de la compositora serbia Ana Sokolović, inaugura la programación con una historia en la que seis personajes femeninos exploran la noche previa a la boda de una de ellas. Por su parte, Pedro Halffter propone en Klara un escenario futurista con un robot interpretado por Vanessa Goikoetxea.
La aportación del patrimonio musical operístico de pequeño formato al festival proviene de Pericca e Varrone de Alessandro Scarlatti, un intermedio cómico de la ópera seria Scipione nelle Spagne que estará interpretado por el grupo La Madrileña.
Una de las citas centrales de esta edición será Estètica i massacre, ópera compuesta por Carles Prat en el programa Òh!pera del Gran Teatre del Liceu, y que contará con dirección escénica del actor Oriol Pla.
Y otra ambiciosa propuesta la constituye el estreno absoluto de La clausura del amor, basada en el texto de Pascal Rambert y con música de Reyes Otero y dirección escénica de Ricardo Campelo Parabavides.
Creación colectiva y pensamiento
La programación se completa con la función del proyecto colectivo La Plaza, integrado por artistas de distintas disciplinas y que apuesta por nuevas voces, artistas emergentes, espacios alternativos y un lenguaje escénico contemporáneo.
El foro de debate del festival, Espacio de Pensamiento, celebrará su segunda edición bajo el título ‘El futuro es ahora’. Profesionales y público podrán reunirse en esta jornada previa celebrada el 21 de mayo en la Sala Alcalá 31 de Madrid.
Nace además ARCA, nueva área de acción del festival: un proyecto de archivo, análisis y radar del ecosistema de la ópera de cámara en España desde el año 2000.
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