Reseña | Bartók contra Falla. Sobre la música de la cuestión popular

Recopilación de textos y artículos escritos por Bartók y Falla que discurren en torno a la influencia de la música popular sobre la música académica, precedido de un estudio concienzudo de Carlos García Simón, que expone cómo en dos contextos socioculturales tan distintos como eran España convulsa hasta la Guerra Civil, y la Hungría entre dictaduras soviética conservadoras, se presta atención a este estudio, tan ignorado durante siglos a pesar de su influencia en los compositores clásicos.

Manuel de Falla hace hincapié en la pureza de una melodía popular y ensalza los valores que caracteriza el arte creado por una raza musical. Apela a la raza gitana en sintonía con Federico García Lorca. Junto al poeta y muchísimos artistas de la época promueve el primer Concurso de Cante Jondo celebrado en Granada, comparando su preservación musical con la de índole monumental en el caso de la Alhambra.

Bartók insta a los estudiantes de composición a la música campesina —entendida como la música que se produce en los pueblos más alejados de las urbes y transformada una y otra vez mediante la tradición oral y por contacto con otros pueblos— y como fuente de inspiración, en contraposición con la música folclórica diletante. En esta última se inspiran compositores con poco contacto con el pueblo produciendo melodías sencillas y poca profundidad artística. Además, propone un plan avanzadísimo de recopilación y estudio de las melodías campesinas institucional. Prueba de ello son las más de 10 000 melodías recopiladas con gramófono a lo largo de su vida.

Este estudio remarca la importancia de preservar las características musicales de los pueblos, y cómo, de no ser así, auténticas joyas musicales se diluirían en el proceso, fruto de una globalización anunciada desde principios de siglo. En un mundo cada vez más aceleracionista y cambiante, conviene renombrar estas tesis musicales.