Reseña | Boccherini. Cuartetos de cuerda opus 22

Luigi Boccherini fue un compositor muy prolífico en el ámbito de la música de cámara. Así lo demuestra su extensa producción de cuartetos de cuerda, a cuál más original, con bellas melodías y una organización perfecta de las texturas entre los 2 violines, viola y violonchelo. El presente disco del Concerto 1700, bajo la dirección del violinista Daniel Pinteño, está dedicado a los cuartetos opus 22. Se trata de seis obras escritas, curiosamente, en dos movimientos y en las que solo uno de ellos está escrito en tonalidad menor.

Concerto 1700 nos ofrece una lectura fresca, haciendo uso de instrumentos de época y aplicando criterios históricos interpretativos. El resultado es una interpretación magnífica, llena de matices, homogénea y con una sabia elección de los tempi.

Al escuchar esta interpretación uno se siente dentro de aquellos salones de época, con lujosas decoraciones y no demasiado grandes, en donde sólo la ejecución de cuatro instrumentistas nos expresa ese lenguaje tan íntimo de Boccherini en los movimientos lentos y tan extrovertido en los rápidos. La calidez de la cuerda de tripa nos permite oír un sonido menos agresivo y más resonante, al igual que la afinación, ligeramente más baja a la que estamos acostumbrados hoy en día en las orquestas sinfónicas que, incesablemente, van subiendo el diapasón cada vez más. Daniel Pinteño no sólo nos muestra su excelente dominio del instrumento sino la formación de un grupo estable, bien cohesionado y con muy buen gusto musical y que ya hace años que funciona.

La incursión en este tipo de repertorio camerístico no es nada fácil y conviene destacar la tarea musicológica de rescatar estas obras que aún padecen un olvido considerable en los auditorios. Sin duda, un disco muy recomendable que nos permite descubrir a un compositor excepcional como fue Boccherini y que, curiosamente, acabó trabajando en la corte de Madrid, al igual que el propio Farinelli.

Àngel Villagrasa Pérez