Reseña | Rondos for Adriana 

Adriana González se alía con el Ensemble Diderot para recuperar algunas de las arias que protagonizaron la trayectoria de la soprano Adriana Ferrarese (1759-1803), una de las primeras intérpretes en abordar el célebre rol de Susanna en Las bodas de Fígaro y la primera en ponerse en la piel de Fiordiligi en Così fan tutte. El repertorio de este álbum se compone de páginas de Mozart y compositores coetáneos escritas en forma de rondó, el género predilecto de la cantante y con el que se podemos asistir a una panorámica de su carrera —desde sus inicios en Italia interpretando melodías más sencillas de Ferdinando Bertoni o Pasquale Anfossi, hasta los éxitos que cosecharía con ‘Al desio, di chi t’adora‘ o ‘Per pietà, ben mio, perdona‘ de Mozart—.

Adriana González se revela como una intérprete privilegiada de este repertorio debido a su afinidad vocal con Ferrarese y a su profundo conocimiento de los roles mozartianos, y la acertada decisión de incorporar a la grabación las versiones ornamentadas de determinadas arias permite a la soprano mostrar su habilidad para conjugar precisión técnica con una profunda expresividad. Además, estas ornamentaciones sientan la base para cadencias y variaciones que han sido escritas de manera específica para el disco, y que sirven tanto para aportar variedad y frescura a estas versiones como para reflejar una práctica perfectamente habitual en la época.

Una buena síntesis de toda la historia y la práctica que están contenidas en este disco puede encontrarse en ‘Teco porta, o mia speranza‘, de Vicente Martín i Soler, que abre Rondos for Adriana. Además de representar el particular registro de Ferrarese y la mencionada ornamentación, esta aria suponen la transmisión de un legado interpretativo: Martín i Soler la escribió para Anna Morichelli Bosello, a la sombra de la cual emergió Adriana Ferrarese, y cuya figura recupera a su vez Adriana González.

Y una mención final al Diderot Ensemble, liderado para la ocasión por Iñaki Encina Oyón, cuya familiaridad con el repertorio y la extremada sutileza de sus interpretaciones terminan por redondear el proyecto.

Por Manuel Pacheco