Roberto Montes

El autor que hoy traemos a la palestra gracias a uno de sus más exitosos títulos, Richard Strauss (1864-1949), fue uno de los compositores más prolíficos en el campo de la ópera

Richard Strauss había tratado de imitar el modelo wagneriano y no lo había logrado mientras se dedicó a hacer eso mismo. En cambio, no sólo lo consiguió posteriormente, sino que avanzó un paso más con Salomé, su primera gran ópera, que tiene muy poco de wagneriana

Como compositor, Boito se adentró casi exclusivamente en la ópera con una escasa producción de sólo dos títulos: Mefistófeles y Nerone. De ellas, Mefistófeles es, sin dudarlo, la gran obra que ha perpetuado el nombre de Arrigo Boito en la historia de la música

Pocos títulos operísticos han permanecido aletargados a lo largo de la historia de la música como injusto castigo para ser posteriormente reconocidos por los expertos como uno de los hitos del repertorio lírico internacional

Humperdinck es un nombre conocido por una única ópera, Hansel y Gretel, cuento de hadas de los hermanos Grimm pasado a ópera en 1893 y que es una de las pocas obras del repertorio habitual que cuenta con personajes niños y que se dirige, en cierta medida, a los más pequeños

En Alemania, la tendencia hacia una ópera nacional se vio acelerada por el júbilo patriótico de las guerras de liberación: así como Napoleón fue expulsado, había que deshacerse de la tiranía del gusto italiano y francés

Para delimitar los genuinos albores de la ópera habríamos de remontarnos a las tragedias clásicas griegas, donde parece probado un uso de la música en conjunción con la voz y la dramaturgia, muy similar a lo que hoy conocemos como ópera

Christoph Willibald Ritter von Gluck es uno de los pilares fundamentales y fundacionales del giro estético que experimentó, en un alargado período de décadas, la lírica europea, en general, y la alemana, en especial

Enmarcada en esos aires épicos, el histórico idilio entre Julio César y Cleopatra estimuló a Handel, en uno de los períodos más importantes de su creatividad lírica en Londres, para componer un dramma per musica

La primera toma de contacto con la universal obra del célebre dramaturgo inglés William Shakespeare, cuyos argumentos se adaptaban a la perfección al estilo operístico verdiano o que, por lo menos Verdi, consideraba acordes con su sensibilidad, fue precisamente Macbeth

Les Troyens de Héctor Berlioz despunta como una grand opéra que evitó el glamour superficial de Meyerbeer y Halévy, pero por ello pagó el precio del olvido

Esta ópera destaca principalmente por sus números individuales, los cuales se distinguen por su música rica en colores, caracterización y una belleza suntuosa. Te contamos la percepción de la obra por el propio compositor y quiénes se dispusieron a acabarla después del repentino fallecimiento de Borodín

Este título de ópera francesa, que tan raro puede resultar a los lectores, pertenece a la producción de un compositor no menos extraño para los oídos líricos de nuestros días: Daniel-François-Esprit Auber, que en su época fue de los más solicitados y populares en Europa

Cherubini creó obras en todos los géneros, pero quizás es gracias a esta ópera de Medea, que, por otra parte, podría considerarse su obra maestra, por lo que es mejor conocido a lo largo de la historia

Alcestes de Christoph Willibald von Gluck es una total delcaración de intenciones, en ella el compositor muestra cómo pensaba que la ópera tenía que evolucionar. Su propuesta hizo que la ópera barroca evolucionase a un nuevo estilo