La Asociación de Guitarra Clásica Ángel G. Piñero avanza en la difusión del legado de este intérprete y compositor con la creación del Festival Internacional de Guitarra de Cádiz ‘Angel G. Piñero’, que ofrece una primera edición con trece conciertos. Hablamos con la presidenta de la asociación, Catherine Lacoste, sobre los objetivos de esta programación y el repertorio y artistas que la componen.
Por Manuel Pacheco
La preservación del legado de Ángel G. Piñero da un paso más con la creación de este nuevo festival de guitarra. ¿Qué aspectos de su trabajo se busca difundir con esta programación?
Creo que este festival pone en evidencia que Ángel era un compositor nacido en Cádiz, con todo lo que eso conlleva tanto en su propio carácter como en su música. En los sonidos de sus composiciones se reconocen los ritmos, sentimientos y alegría de Andalucía y de España. Es el mejor sitio para divulgar esta pasión que tenía por la guitarra clásica española.
¿Bajo qué premisas se ha seleccionado a Vicente Coves como director artístico del festival?
Vicente Coves es el director artístico ideal para este festival. Empezando por su manera de pensar, tan parecida a la de Ángel, siguiendo por su talento como guitarrista, y finalizando por su pasión por el instrumento y su capacidad de mezclar las distintas formas de tocar y disfrutar.
Además, la European Guitar Festival que preside Vicente es la organizadora de varios festivales de guitarra ya consagrados, como son el Festival de Guitarra de Granada Antonio Marín, el Festival Internacional de la Guitarra de Málaga Pepe Romero y el Festival Joaquín Rodrigo en Madrid, lo cual es un sello de calidad asegurado.

¿En qué ciudades se desarrolla el Cádiz Guitar Festival, y qué relación tienen con la figura del intérprete y compositor?
Cádiz, donde nació Ángel, es obviamente la sede principal. Él estaba muy orgulloso de su ciudad y sentía un entusiasmo especial cada vez que iba. También se desarrolla en El Puerto de Santa María, donde vivió los últimos años de su vida y compuso sus obras más importantes —entre ellas, sus seis creaciones para guitarra y orquesta y sus nueve piezas para guitarra y cuartetos, además de más de veinte obras para guitarra sola o guitarra con canto—.
Tampoco podía faltar Jerez, con su importancia para la guitarra, o Rota, una ciudad tan bonita. En los próximos años, esperamos que el festival se amplíe a otras ciudades de la provincia con la intención de que la música de Ángel llegue a otros muchos rincones que él llevaba en el corazón.
Uno de los aspectos importantes de la programación será su vinculación con el Concurso de Guitarra Clásica ‘Angel G. Piñero’. ¿Qué lugar ocupa el trabajo con jóvenes intérpretes en las actividades de la asociación, y de qué manera se vincula con el legado del guitarrista?
¡Tiene toda la razón! Es evidente este vínculo con El Puerto de Santa María, donde, desde hace 14 años, se celebra el concurso de guitarra creado por él mismo. Creó este certamen para jóvenes guitarristas de todo el mundo, específicamente para ayudarles a empezar sus carreras. Ángel siempre quiso promover la guitarra clásica y ayudar a los jóvenes, porque a él también le costó mucho esfuerzo empezar su carrera musical en su juventud.
Por el concurso han pasado ya más de 120 concursantes procedentes de veinte países, y ahora, en la primera edición del Festival, tocarán varios de los ganadores y algunos participantes que han creado sus propias agrupaciones musicales, como en el caso del Quinteto 1909.
Otro punto destacado será la dimensión compositiva de Piñero. ¿Qué obras de su autoría podrán escucharse en la primera edición del festival?
Aunque empezó tarde a componer, creo, efectivamente, que esta dimensión compositiva es lo más importante que podemos destacar del artista. En la historia de la guitarra apenas ha habido obras para guitarra y otros instrumentos que permitieran a los guitarristas participar como solistas en conciertos de alto nivel. Siempre se los mezclaba con otros instrumentos. Ahora, con las obras de Ángel G. Piñero, se pueden hacer conciertos enteros de guitarra con diferentes formatos que incluyen voz, música de cámara o sinfónica.
Además, la calidad de sus composiciones está atrayendo a otros músicos como pianistas o violinistas, que ven el carácter tan español de sus obras y están adaptándolas a sus instrumentos. Es la situación inversa a la que se ha dado hasta ahora, porque eran los guitarristas los que solían adaptar la música escrita para piano.
En este festival se escucharán muchas de las obras de Ángel, con excepción de las obras escritas para orquesta. Quizá esto podría ser una novedad de la próxima edición…
La música de cámara tendrá una presencia destacada con las intervenciones de Quinteto 1909 o los cuartetos Hana y Chagall. ¿Dirías que la guitarra ha permanecido relegada a un segundo plano en el ámbito de la música de cámara?
Estaba efectivamente relegada, pero con las composiciones de Ángel ha vuelto a tener obras propias para guitarra y cuarteto. Con la participación de estos artistas y la interpretación de sus obras se da un paso más en la difusión de la guitarra y de la labor de Ángel. En los conciertos, este instrumento se convertirá en protagonista y serán otros los que lo acompañen.
Vicente Coves ha señalado que el Cádiz Guitar Festival quiere divulgar ‘una guitarra que no es ni flamenca ni clásica, sino española’. ¿Cómo se fusionan en la programación del festival las diversas facetas o tradiciones del instrumento?
Ángel decía siempre que la guitarra es el emblema de España, un instrumento inventado por un español que lleva la marca España por todo el mundo, y que permite dar a conocer su riqueza cultural y musical. En la programación del festival habrá otros muchos compositores y artistas, tanto de guitarra clásica como de flamenco, para dar cabida a esa amplia variedad musical que ofrece nuestro país.





Deja una respuesta