Claves para Disfrutar de la Música

Por Laura Recio Ludwig van Beethoven nació el 16 de diciembre de 1770 en Bonn (Alemania). A temprana edad comenzó a recibir clases de piano, órgano y violín instruidas por su padre, Johann van Beethoven.   Nació en el seno de una familia originaria de Brabante (Bélgica) y con herencias artísticas. Su abuelo, también llamado Ludwig van Beethoven, un violinista de talento, … [Leer más...] acerca de La Sinfonía nº 5 de Beethoven

Por Miguel Pérez Martín   El talento de Jean Sibelius era un arma de doble filo para sí mismo. Incapaz de elaborar sus obras a espaldas de su Finlandia natal y de su concepción natural de la música como un reflejo de la perfección de la naturaleza, el genio finlandés construyó en su Concierto para violín un monumento para la posteridad.  Condenado tras el estreno Sería … [Leer más...] acerca de El Concierto para violín de Sibelius: el genio temperamental de los bosques

Entre la disidencia y la sumisión. Por Alberto Alpresa Rengel. “El realismo socialista demanda una implacable lucha contra las direcciones modernistas que eliminan al elemento popular y que son típicas de la decadencia del arte burgués contemporáneo, una implacable lucha contra la subordinación y el servilismo ante la cultura burguesa moderna”. Revista Soviestskaia Muzika, … [Leer más...] acerca de Concierto para violonchelo y orquesta no.1 en Mi b Mayor, op. 107, de Dmitri Shostakovich

Por Laura Recio   Louis Hector Berlioz nace el 11 de diciembre 1803 en La Côte-Saint-André, perteneciente a la región de Ródano-Alpes (Francia). Sería su padre, un reputado médico, quien le orientaría e influiría en el gran interés hacia el mundo de la música y la medicina. Desde muy joven aprendió a tocar la flauta y la guitarra.     Desde su infancia mostró … [Leer más...] acerca de La Sinfonía Fantástica de Hector Berlioz

Por Alejo Palau Después de triunfar con El pájaro de fuego, Petrushka y La consagración de la primavera, a Stravinski le llegó una propuesta de lo más inusual: escribir un ballet basado en partituras de Pergolesi y otros autores barrocos. El resultado fue Pulcinella, una obra que marcaría el inicio del periodo neoclásico del autor, así como algunas de las páginas más bellas de la … [Leer más...] acerca de Pulcinella, una “alegre violación”

Por Roberto Montes Como afirma Venustiano Reyes, musicólogo mexicano, parece paradójico que la obra de un judío errante que se sentía apátrida y sin identidad definida, sea extraordinariamente original. Es precisamente el caso con Mahler. Los austriacos lo consideraban bohemio, a pesar de haber nacido en la Moravia austríaca; los bohemios, austriaco; los alemanes se referían a él … [Leer más...] acerca de Gustav Mahler: Sinfonía nº 3, en re menor

Por Martín Llade Amante de los acertijos, el padre de la música británica moderna compondría una de sus obras maestras a partir de un ingenioso juego de identidades ocultas y guiños privados a sus amigos que, si bien en su momento dejarían tan intrigado como admirado al público, irían desvelándose con el tiempo. Sin embargo, a pesar de las claves que el propio autor iría … [Leer más...] acerca de Variaciones sobre un tema original para orquesta op. 36 (“Enigma”) de Edward Elgar

Por Martín Llade La consagración de la primavera ha sido considerada como un momento decisivo en la historia de la música. Ciertamente, con ella ese concepto romántico de lo “bello”, se rompe y ya no hay lugar para lo sentimental ni lo agradable. Lo que se pretende, el “objeto sonoro”, es lo destacable. Stravinski estaba de acuerdo con la idea de que la convención era un obstáculo … [Leer más...] acerca de La consagración de la primavera de Igor Stravinski

Por Martín Llade Al igual que las demás sinfonías de Mahler, la Segunda estaría enmarcada dentro de la estética del postromanticismo, y es por ello que se caracteriza por puntos claves de esta corriente como la exhuberancia orquestal y los desarrollos sinfónicos desmesurados. Igualmente, se percibe en ella la nostalgia de una época que llegaba a su fin embriaga de su propia y aún … [Leer más...] acerca de Sinfonía Nº 2 en do menor “Resurrección” de Gustav Mahler

Por Martín Llade En septiembre de 1790 fallecía el Príncipe Nikolaus Esterhazy y Joseph Haydn pudo finalmente liberarse de su jaula dorada. Aunque el nuevo príncipe lo mantuvo en su puesto, le permitió salir a recorrer mundo. A sus casi sesenta años, había pasado veintidós encerrado entre los muros de Esterhaza. Si bien Paul Anton Esterhazy siguió pagándole su pensión, en realidad … [Leer más...] acerca de Las sinfonías de Londres de Joseph Haydn

El pasado 28 de agosto se cumplió medio siglo de la desaparición de Bohuslav Martinu, considerado por muchos el último gran compositor checo y sucesor de Smetana, Dvorak y Janacek (si bien los puntos con la obra de éste son menos convergentes). Menos conocido, sin embargo, que estos, Martinu elaboró un impresionante catálogo de 400 composiciones, que todavía atesora muchas obras … [Leer más...] acerca de Las sinfonías de Bohuslav Martinu

Por Martín Llade La época en la que Georg Friedrich Haendel compone Israel en Egipto es, sin duda, una de las más interesantes de toda su producción, pues por aquel entonces, el músico estaba alejándose irremisiblemente del género operístico para asentarse definitivamente en el oratorio. Tras décadas obteniendo grandes triunfos, con títulos como Rinaldo, Acis y Galatea, Radamisto o … [Leer más...] acerca de Israel en Egipto de Georg Friedrich Haendel