Casi como en el siglo XIX, el género zarzuelístico sigue despertando pasiones encontradas entre sus defensores, que a veces se convierten en sus peores enemigos, y sus detractores, que generalmente poseen una insondable ignorancia sobre la misma
Artículos
La Quinta sinfonía de Serguéi Prokófiev
Por Martín Llade Un ciclo sinfónico accidentado El ciclo sinfónico de Sergei Prokofiev es probablemente uno de los más atípicos del siglo XX. Con la poco habitual cifra de siete sinfonías (que también se da en el ciclo de Sibelius), Prokofiev se adentró en el género a modo de broma, con su Sinfonía Nº 1 […]
La flauta dulce
La flauta dulce es un instrumento que ha recuperado el esplendor de antaño gracias a la lucidez y perseverancia de la musicología. Paulatinamente, el público en general destierra la tan arraigada idea de que dicho instrumento no es más que un juguete. Por Marco Antonio Molín Ruiz Cuando en el siglo XVIII se abandonaba la […]
Formas musicales | El concerto grosso
El concerto grosso nace en la esplendorosa Italia barroca de finales del siglo XVII: Alessandro Stradella y Giovanni Lorenzo Gregori son los pioneros en la propuesta formal
El flautín, por Jaume Martí Ros
Por Jaume Martí Ros Jaume Martí Ros, piccolo de la Orquesta Sinfónica de Madrid Al escuchar por primera vez un concierto de una orquesta sinfónica, seguramente os fijasteis en este pequeño instrumento que, a pesar de su reducido tamaño, brilla por encima del resto. En realidad, su fuerza no es debida tanto al volumen de […]
El director de orquesta, por Enrique García Asensio
Por Enrique García Asensio La existencia de «directores» o «individuos» que de una manera u otra tuvieran la «misión» de hacer «actuar» juntos a un grupo de personas, bailando, trabajando, cantando o tocando instrumentos, es antiquísima. En España, en el ABRIGO DE VORO, término municipal de Quesa, en la provincia de Valencia, hay unas cuevas […]
Scheherezade de Nikolái Rimski-Kórsakov
Por Carlos Tarín No parece exagerado afirmar que Rusia llega al siglo XX encorsetada en una cerrada y anquilosada sociedad estamental, que prolonga la Edad Media hasta la misma revolución rusa. La industrialización previa a la revolución sigue manteniendo el régimen autocrático zarista, y tan sólo pone las bases para que sea posible el que […]
El Concierto para violín de Ludwig van Beethoven
Por Martín Llade Antes de realizar un estudio del único concierto para violín escrito por el genio de Bonn, sería preciso detenernos en las circunstancias en que éste fue compuesto, en 1806, en plena efervescencia creativa de un autor que tan sólo cuatro años antes había escrito lo siguiente: «Cuán humillante resultaba que alguien estuviese […]
Formas musicales | La sonata
La sonata es el género esencial de la música instrumental practicada durante los períodos clásico y romántico, los cuales, a su vez, son los más practicados, a la hora de la escucha, por la grey melómana
El director de escena, por Francisco López
Por Francisco López El director de escena: cuando llegó su hora… Bastaría con echar un vistazo a las revistas especializadas para apreciar el papel preponderante y determinante que -como ocurriese en su día en el teatro «de prosa»- el director de escena juega hoy en el «mercado» operístico mundial. Se habla de La Traviata de […]
El Mesías de Georg Friedrich Haendel
Por Martín Llade De entre todas las obras que le dieron fama y gloria, Haendel siempre coincidió con el público prefiriendo El Mesías a ninguna otra. Compuesta como un oratorio más de los muchos que ya llevaba a sus espaldas, ya desde el día de su estreno se convirtió en una verdadera apoteosis. Consciente del […]
El Concierto para violonchelo de Robert Schumann
Por Martín Llade Schumann en Leipzig El Concierto para violonchelo op.129 de Robert Schumann es una de las obras maestras escritas hacia el final de su carrera durante ese breve interludio de reposo y felicidad que le brindó su residencia en la ciudad de Düsseldorf. Los diez años anteriores a la composición del mismo fueron, […]
Las sinfonías de Robert Schumann
Por Roberto Montes El hijo del tabernero A pesar de ser una de la piezas claves en el actual repertorio orquestal de las grandes formaciones internacionales, la obra sinfónica de Robert Schumann se ha visto durante largo tiempo con no muy buenos ojos. Aunque sus composiciones pianísticas y vocales han sido, son y, posiblemente, serán […]
Formas musicales | El minueto
El minueto es en origen una danza, de cuna francesa, inicialmente de carácter popular o rústico, pero que durante el período barroco se ‘nobilizó’ para pasar a los salones palaciegos, siempre con ropaje puramente instrumental
Formas musicales | El scherzo
En su idioma original, scherzo significa juego, broma o diversión. No deduciremos de ello que todos son páginas rientes, pero sí es norma que el scherzo, cuando lo hay, constituya el movimiento menos denso de la composición en la que se inserta
Romeo y Julieta de Piotr Illich Chaikovski
Por Martín Llade Los primeros pasos En 1869 Piotr Illich Tchaikovski contaba veintinueve años y habían pasado tan solo algo más de seis desde que decidiera, tras largas luchas interiores, abandonar el Ministerio de Justicia de San Petersburgo para dedicarse a la música. Ya de adolescente, cuando era un delicado muchacho afectado por la pérdida […]
La obra sacra de Antonio Vivaldi
El 23 de marzo de 1703, Vivaldi era nombrado sacerdote, un tricentenario que sirve de pretexto para ahondar en su música religiosa, influida al menos tangencialmente por la formación eclesiástica que recibiera el compositor durante diez años. Aunque Giovanni Battista instigase a la iglesia a su hoy celebérrimo vástago Antonio Lucio, habría que pensar en […]
Formas musicales | El rondó
El término rondó posee connotaciones tanto musicales cuanto poéticas que nos remiten a pasados remotos y a repertorios que a menudo tienden lazos entre la cultura popular, la de salón dieciochesco y la del concierto culto para la burguesía ilustrada del XIX
¿Manda alguien en los teatros de ópera?
El título de este artículo podría ser también ‘¿Quién manda en los teatros de ópera?’ Pero, como en bastantes de ellos la impresión es que no se sabe muy bien quién manda, más vale quedarse con el que le hemos puesto
Formas musicales | El poema sinfónico
La denominación de poema sinfónico no indica una forma musical, sino más bien un género, una manera de enfocar la composición, basada en la supuesta capacidad de la música si no para describir, sí al menos para evocar y sugerir situaciones
La Quinta sinfonía de Piotr Ilich Chaikovski
Por Isabel Mª Ayala Herrera (Artículo publicado en el número 72 -enero de 2003- de la revista Melómano)¿Qué extraña fuerza envuelve el Destino que arrastra con ella la voluntad de los hombres? Sus designios inescrutables, ocultos e insondables no alcanzan una explicación lógica en la mente humana. Unos buscan la respuesta en toda suerte de […]
Formas musicales | La obertura
La obertura es una forma musical de carácter instrumental que se utiliza como preludio o entrada de una obra de grandes dimensiones, aunque también puede ejecutarse como obra independiente en los conciertos
Formas musicales | El preludio
En un principio, el preludio era una sucesión de improvisados acordes para probar el instrumento (laúd u órgano) o para dar el tono o tonos de afinación a los cantantes, sobre todo en la música religiosa
La Sinfonía núm. 40 de Wolfgang Amadeus Mozart
Por Isabel Mª Ayala Herrera Paul Henry Lang llegó a comparar a Mozart con un mago, un mago que, sin dejarse perturbar por la indiferencia recibida y la penosa situación de sus últimos años de vida, cercana ya la hora de la muerte, vacía el saco de los trucos y nos sorprende con sus obras […]
Carmina Burana de Carl Orff
Por Carlos Tarín En 1803 se descubren en la abadía de Benediktbeuren unos 250 poemas escritos en latín bajomedieval, mezclado con un alemán temprano. El estilo apunta a los goliardos, monjes y/o estudiantes errabundos de vida libre, que hacían de las tabernas su templo; pero no se ha descartado que estos cantos fuesen una forma […]