El proyecto Tradiciones Pianísticas a través de sus Árboles Genealógicos es el resultado de un trabajo de investigación llevado a cabo durante más de 15 años por el pianista Daniel Pereira y que todavía está en curso
Por Daniel Pereira
Pianista, profesor y doctor en Artes Musicales por la Universidad de Maryland
En esta cuadragésimo novena entrega presenta la Tradición Charles-Wilfrid de Bériot
La figura de Charles-Wilfrid de Bériot (Paris, 1833-Sceaux-du-Gâtinais, 1914) ocupa un lugar discreto pero decisivo en la historia del piano europeo de finales del siglo XIX, especialmente en el ámbito de la pedagogía. Hijo de célebres músicos —su padre era el violinista Charles-Auguste de Bériot, y su madre la soprano Maria Malibran— y formado en la estela virtuosa de Sigismond Thalberg, Bériot desarrolló una tradición pianística basada en el refinamiento extremo del sonido, la elegancia del gesto y el control del color, más que en la originalidad creativa. Desde su cátedra en la Escuela Niedermeyer y, posteriormente, en el Conservatorio de París, esta concepción del piano se proyectó con particular fuerza hacia el mundo hispánico a través de alumnos españoles de primer orden como Ricardo Viñes, Joaquín Malats y Enrique Granados, quienes asimilaron y transformaron sus principios técnicos y estéticos, asegurando la continuidad y evolución de una escuela cuya influencia excede con mucho la limitada fortuna de su obra como compositor. A continuación, se presentan algunos datos biográficos de una selección de pianistas representados en la Tradición Charles-Wilfrid de Bériot.
Campos Coelho, Evaristo
Portugués, Viseu, 1903-1988
Evaristo Moreira de Almeida Campos Coelho comenzó a estudiar piano con su madre y ofreció su primer concierto a los seis años. Se formó en el Conservatorio Nacional donde obtuvo el Primer Premio en piano y virtuosismo en la clase de Vianna da Motta. Amplió estudios en París con Ricardo Viñes e Isidor Philipp. Desarrolló una destacada carrera como concertista, tanto de solista como en música de cámara, estrenando numerosas obras en Portugal, entre ellas conciertos de Freitas Branco, Liapunov, Napoleão y Turina. Como profesor del Conservatorio Nacional, tuvo una labor pedagógica sobresaliente, formando a pianistas como António Victorino d’Almeida, Maria João Pires y Artur Pizarro. Fue además un firme impulsor de la música moderna para piano en Portugal, incorporando obras contemporáneas en la formación de sus alumnos.
Ericourt, Daniel
Francoestadounidense
Jossigny, Seine-et-Marne, 12 de diciembre de 1903-Greensboro, Carolina del Norte, 21 de junio de 1998
Niño prodigio, Daniel Ericourt se formó en el Conservatorio de París con maestros en piano como Roger-Ducasse y Santiago Riera, y en composición con Nadia Boulanger, coincidiendo con Aaron Copland, de cuya música fue el primer intérprete público. Desde 1926 desarrolló su carrera entre Europa y Estados Unidos, actuando bajo la dirección de destacados directores y ejerciendo la docencia en instituciones como el Conservatorio Peabody y la Universidad de Carolina del Norte. Intérprete especialmente reconocido de Debussy, dejó varias grabaciones notables y compuso algunas obras para piano, además de realizar arreglos de canciones de Ravel y Debussy.
Loyonnet, Paul
Francés
París, 13 de mayo de 1889-Montreal, 12 de febrero de 1988
Pianista, conferenciante, escritor y pedagogo, Paul Loyonnet estudió en el Conservatorio de París con Charles-Wilfrid de Bériot e Isidor Philipp. Se estima que ofreció más de 2.000 conciertos entre 1918 y 1932. Tras algunos años alejado de los escenarios, retomó su actividad concertística, actuando en Francia, España, Portugal, Canadá, Estados Unidos y América Latina. En 1947 se estableció en Montreal, donde desarrolló una importante labor docente en la École Vincent d’Indy y en la Universidad McGill. Entre sus alumnos se cuentan Albert Dessane, Pierre Jasmin, Jean Leduc, Alain Lefèvre y Boris Roubas.
Malats, Joaquín
Español
Barcelona, 4 de marzo de 1872-1912
Premio Diémer en París en 1903, Joaquín Malats desarrolló una intensa carrera concertística en Europa y por todo el continente americano. Ofreció recitales a dos pianos junto a Enrique Granados e Isaac Albéniz, quien llegó a ser uno de sus amigos más cercanos. Malats realizó los estrenos en España de los cuatro cuadernos de Iberia de Albéniz. Su obra Serenata se convirtió en una pieza muy popular en su época. Realizó algunas grabaciones en cilindro, entre ellas la Rapsodia húngara núm. 13 de Liszt y el Liebestod de Wagner. Falleció de tuberculosis poco después de estrenar el cuarto cuaderno de Iberia.
Motte-Lacroix, Ferdinand
Francés
París, 14 de febrero de 1880-después de 1941
Conocido artísticamente como Ferdinand Mot-Lacroix, su nombre real era Louis Ferdinand Motte. Se formó en el Conservatorio de París, donde estudió piano con Charles de Bériot y posteriormente con Isidor Philipp, de cuya clase llegó a ser asistente. Desarrolló una destacada labor pedagógica y es recordado especialmente por haber sido el mentor de Federico Mompou, a quien apoyó desde su llegada a París en 1911 y cuyas obras interpretó en conciertos parisinos hasta comienzos de la década de 1920. Entre otros alumnos formados por Motte-Lacroix se encuentra también el pianista brasileño Guilherme Fontainha. En una etapa posterior de su carrera se trasladó a los Estados Unidos, donde ejerció la docencia en el New England Conservatory y actuó como pianista en la Boston Symphony Orchestra. Se desconoce la fecha exacta de su fallecimiento.
Querol Roso, Leopoldo
Español
Vinaroz, Castellón, 15 de noviembre de 1899-Benicassim, Castellón, 26 de agosto de 1985
Pianista, compositor y pedagogo, Leopoldo Querol inició sus estudios musicales en el Conservatorio de Valencia. Posteriormente, se trasladó a París para ampliar su formación bajo la guía de reconocidos maestros de la época. Desarrolló una exitosa carrera como concertista y su repertorio abarcó más de 2.000 obras, incluyendo una gran diversidad de compositores y estilos musicales. Paralelamente a su actividad como intérprete, Querol desempeñó una importante labor docente. Fue profesor del Real Conservatorio Nacional de Madrid, y también impartió clases de francés y música en el Instituto Ramiro de Maeztu de Madrid. Obtuvo el doctorado en Filosofía y Letras por la Universidad de Valencia con la monografía La poesía del Cancionero de Uppsala y que fue distinguido con el Premio Extraordinario de doctorado. Su contribución a la cultura española trascendió el ámbito académico y musical. En 1946 fue nombrado asesor musical de Radio Nacional de España, en donde participó activamente en la creación de la orquesta de la citada emisora y con la que ofreció diversos conciertos monográficos dedicados a autores como Falla o López-Chávarri. En 1953 participó como él mismo en la película Concierto mágico, interpretando el papel de un pianista. En reconocimiento a su trayectoria, en 1966 recibió la Gran Cruz de la Orden de Alfonso X el Sabio. Fue asimismo miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
Riera, Santiago
Español
Barcelona, 11 de junio de 1867-París, 1959
Inició su formación musical en 1874 cuando ingresó en la escolanía de la capilla musical de Santa María del Pi de Barcelona y, dos años más tarde, pasó a formar parte de la capilla de la catedral. A los once años comenzó a estudiar violín con Francisco Hornos y piano con Cándido Candi. En 1885 se trasladó a París para ampliar sus estudios de piano en el Conservatoire, donde fue alumno de Georges Mathias y de Charles-Wilfrid de Bériot. En 1888 obtuvo el Primer Premio del Conservatorio de París. Posteriormente ejerció la docencia de piano en Bucarest hasta 1895. De regreso a París, adoptó la nacionalidad francesa y desarrolló una intensa actividad como concertista. Durante la dirección de Théodore Dubois en el Conservatorio de París, fue considerado concertista titular de la institución y estrenó varias obras del propio Dubois. Santiago Riera destacó especialmente por su extraordinaria agilidad técnica en la interpretación y es recordado, además, por haber sido uno de los profesores de piano de Maurice Ravel.
Terán, Tomás
Español
Valencia, 6 de enero de 1895-Río de Janeiro, 25 de diciembre de 1964
Tomás Terán fue discípulo de Manuel Fernández Grajal y José María Guervós y considerado un niño prodigio. Becado por la casa real, estudió en el Conservatorio de Madrid, donde ganó el Premio Stela en 1909, lo que le permitió continuar su formación en París. Durante su adolescencia ofreció numerosos conciertos en España. En 1924 fue testigo del primer encuentro entre Heitor Villa-Lobos y Andrés Segovia en París y, pocos años después, se estableció en Río de Janeiro, donde enseñó piano durante casi cuarenta años. Entre sus alumnos se encontraban Arnaldo Estrella, Heitor Alimonda, Ivy Improta y el popular Antonio Carlos Jobim. Colaboró activamente con la Orquesta Municipal de Río de Janeiro y en 1935 interpretó el Concerto de Oscar Lorenzo Fernández, dedicado al pianista, y en 1938 estrenó la Terceira fantasia brasileria de Mario Adrade. Obtuvo la nacionalidad brasileña en 1944.
Nota: de los pianistas mencionados en este artículo se publicarán específicas tradiciones pianísticas de:
- Paul Loyonnet
- Claudio Martínez Mehner
- Vlado Perlemuter
Nota: tradiciones ya publicadas en Melómano:
- Louis Adam
- Pedro Albéniz
- Guido Agosti
- Carl Philipp Emanuel Bach
- Dmitri Bashkirov
- Ludwig van Beethoven
- Hans von Bülow
- Ferruccio Busoni
- Frédéric Chopin
- Beniamino Cesi
- Muzio Clementi
- Alfred Cortot
- José Cubiles
- Maria Curcio
- Carl Czerny
- Louis Diémer
- John Field
- Carl Friedberg
- Alexander Goldenweiser
- Karl Heinrich Barth
- Johann Nepomuk Hummel
- Konstantin Igumnov
- Frédéric Kalkbrenner
- Martin Krause
- Francesco Lanza
- Theodor Leschetizky
- Josef Lhévinne
- Rosina Lhévinne
- Franz Liszt
- Marguerite Long
- Antoine-François Marmontel
- Eduard Marxsen
- Tobbias Matthay
- Ignaz Moscheles
- Wolfgang Amadeus Mozart
- Heinrich Neuhaus
- Egon Petri
- Isidor Philipp
- Louis Pradher
- Emil von Sauer
- Vincenzo Scaramuzza
- Bernhard Stavenhagen
- Sigismond Thalberg
- Alexander Villoing
- Beveridge Webster
- Friedrich Wieck-Clara Schumann
- Pierre Zimmermann



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